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Interior view of Salle du Théâtre des Artisans theater with seating and stage

アルティザン劇場

Théâtre Des Artisans Paris：開館時間、チケット、歴史ガイド

日付：2025/04/07

はじめに

パリの中心部に位置するテアトル・デ・ザルティザンは、パリの活気ある演劇と文化遺産の象徴としてそびえ立っています。このガイドは、劇場の歴史と芸術的なビジョンから、開館時間、チケット、バリアフリー、周辺の観光スポットなどの実用的なヒントまで、訪問者向けの包括的な概要を提供します。演劇愛好家、歴史愛好家、初めて訪れる方でも、このガイドはパリで最もダイナミックな会場の1つでの体験を最大限に活用するのに役立ちます。（What Paris ; TPA ; Ars Cena）。

Théâtre des Artisans building exterior in Paris

テアトル・デ・ザルティザンの歴史的変遷

起源と初期の開発

テアトル・デ・ザルティザンは、12世紀にさかのぼるフランス演劇の豊かな伝統をその遺産に刻んでいます。パリのより壮大な会場ほど記録は多くありませんが、その精神は神聖および世俗の両方の舞台芸術に対するパリの根深い評価を体現しています。劇場の名前は、パリの職人的でボヘミアンな性格に敬意を表しており、職人技と創造性へのコミットメントを強調しています。（What Paris ; Britannica）。

黄金時代とブールバール劇場

18世紀から19世紀にかけて、パリはブールバール劇場が隆盛を迎え、テアトル・デ・ザルティザンのような会場が都市の活気あるエンターテイメントシーンに貢献しました。レパートリーは、ファルスやメロドラマからリアリズムへと拡大し、しばしばその時代の社会的・政治的潮流を反映しました。（What Paris）。

20世紀とアヴァンギャルド運動

20世紀には、アヴァンギャルド演劇や不条理演劇が登場し、革新の波をもたらしました。テアトル・デ・ザルティザンは、実験的な作品のプラットフォームとなり、照明や音響の新しい技術を採用してプロダクションを強化しました。（What Paris）。

現代の革新と持続可能性

今日、劇場は、拡張現実や環境に優しい実践を含む、伝統と現代技術を融合させています。芸術的表現と持続可能性の新しい形態を受け入れながら、その遺産を尊重し続けています。（Ars Cena）。

訪問者情報：訪問の計画

場所とアクセス方法

住所: 12 Rue des Artisans, 75003 Paris、または 14 rue de Thionville, 75019 Paris（正確な場所についてはイベント詳細を確認してください）
メトロ: 線3、11（Arts et Métiers、Rambuteau）、または線7、8、1（該当する場合）
バス: 複数の路線がこのエリアに乗り入れています（Paris Metro Guide）。
駐車場: 限定的。公共交通機関の利用を推奨します。

開館時間

チケット売場: 月曜日～土曜日、12:00～19:00
公演: 火曜日～日曜日、夜間公演（19:30～20:30）、週末マチネ（15:00）
休館日: 月曜日および主要な祝日

チケットと予約

料金: 作品および座席によって、€10～€60。
割引: 学生、シニア、グループ、および直前購入に利用可能。
予約: オンライン（公式ウェブサイト）、BilletReduc、Agenda Culturel）、電話予約、チケット売場（特定の期間は対面販売は限定的）。
事前予約: 親密な収容能力のため、強く推奨されます。

バリアフリー

移動: 地階アクセス、車椅子席、指定席。
補助サービス: ヒアリングループ、音声解説、触覚ツアー（事前に会場に連絡してください）。
言語: ほとんどの公演はフランス語。一部の公演では英語の字幕あり。

ガイドツアーと特別イベント

ツアー: フェスティバルやオープンハウスイベント中に随時実施。
ワークショップ＆マスタークラス: 一般および学生向けに利用可能。
フェスティバル: 「Nuits du cinéma」や「Paris l’Été」などの都市規模のイベントに参加。

周辺の観光スポット

文化施設: ルーブル美術館、ノートルダム大聖堂、ポンピドゥー・センター、マレ地区、ベルヴィル。
飲食＆ショッピング: 周辺地区のカフェ、バー、ギャラリー、市場。

建築的特徴と雰囲気

外観: 現代的で控えめなファサードが、住宅地になじんでいます。（theatreonline.com）。
内観: 温かい木材のパネル張り、豪華なベルベットの座席、モジュール式で親密な空間（約48席）。
技術設備: 革新的なプロダクションのための最新の柔軟なステージングと照明。
雰囲気: 温かく、コミュニティ中心で、アーティストと観客の間の緊密な交流を育みます。

芸術的ビジョンとプログラミング

芸術監督: クラシックの再発見と新作、学際的なコラボレーションのバランス。（L’Officiel des spectacles）。
シーズン構成: 9月～6月シーズン、テーマ別サイクルとゲストカンパニー。
ジャンル: ドラマ、コメディ、ミュージカル、オペラ、実験、ユース/ファミリープロダクション。
注目のプロダクション: 受賞歴のある翻案、国際的なコラボレーション、現代作家によるプレミア。（TPA）。
コミュニティエンゲージメント: ワークショップ、トークバック、地域学校や組織とのパートナーシップ。

観客エンゲージメントと地域アウトリーチ

インタラクティブパフォーマンス: 観客とパフォーマーの間の障壁を打ち破ります。（Ars Cena）。
教育イニシアチブ: マスタークラス、アウトリーチ、手頃な価格のチケット。
公演後イベント: ディスカッション、文学カフェ、ブックエクスチェンジ。

訪問者体験と実用情報

到着と入場

到着: セキュリティチェックのため、開演の30分前に到着してください。
セキュリティ: Vigipirate計画が実施中。小さなバッグのみ許可。（Comédie-Française Security）。

ドレスコードとエチケット

服装: スマートカジュアルが標準。きちんとした服装を推奨。（Paris Eater）。
行動: デバイスをサイレントにし、録音はせず、敬意を持った行動を。

アメニティ

設備: トイレ、クローク、ドリンクや軽食を提供するバー/カフェ。
商品: プログラムと記念品が用意されています。

公演時間

通常時間: 90分～2.5時間（休憩あり）。

写真撮影

ポリシー: 公演中は写真撮影禁止。外観とロビーの写真は許可。

よくある質問（FAQ）

Q: 開館時間は？ A: 通常、火曜日～日曜日、夜間公演（19:30～20:30）、週末マチネ（15:00）。チケット売場は公演の1時間前に開場します。

Q: チケットはどのように購入できますか？ A: 公式ウェブサイト、BilletReduc、または Agenda Culturel からオンラインで購入できます。事前予約をお勧めします。

Q: 劇場はバリアフリーですか？ A: はい。地階アクセス、車椅子席、聴覚・視覚支援あり。詳細については会場に直接お問い合わせください。

Q: ガイドツアーはありますか？ A: 時々、特にフェスティバルやオープンハウスイベント中に実施されます。

Q: 写真撮影は可能ですか？ A: 公演中は不可。ロビーと外観は許可されています。

訪問計画と訪問者向けヒント

早期予約: 人気のプロダクションの座席を事前に確保してください。（Lonely Planet）。
早めの到着: チェックインとセキュリティのための時間を確保してください。
基本的なフランス語を学ぶ: 体験を豊かにします。（Make Time to See the World）。
体験を組み合わせる: 公演前後に近くの美術館を訪れたり、地元の食事を楽しんだりしてください。（Travels with Elle）。
地元の習慣を尊重する: 礼儀正しさと時間厳守は高く評価されます。

結論

テアトル・デ・ザルティザンは、パリの演劇の伝統と現代の創造性、そしてコミュニティエンゲージメントを融合させた、パリの絶え間ない演劇革新の精神を体現しています。そのアクセスしやすく親密な空間と多彩なプログラミングは、本物の文化体験を求める地元の人々や訪問者にとってハイライトとなっています。開館時間、チケット、イベントに関する最新情報については、公式ウェブサイトおよび信頼できる文化ガイドを参照してください。（TPA ; Ars Cena ; What Paris）。

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