Statue of Rade Radmilović in front of Atelje 212 Theatre in Belgrade

Atelier 212

Atelje 212 Belgrade : Guide complet pour les visiteurs

Date : 14/06/2025

Introduction

Situé au cœur de Belgrade, l’Atelje 212 s’impose comme un symbole du théâtre d’avant-garde et de l’innovation culturelle en Serbie. Depuis sa création en 1956, ce théâtre a joué un rôle central dans le paysage des arts de la scène de la ville, rompant avec les normes traditionnelles et cultivant des talents locaux et internationaux. Ce guide complet propose un aperçu de son histoire, de son évolution architecturale, des temps forts de sa programmation, ainsi que des informations pratiques pour les visiteurs et des conseils pour profiter au mieux de votre expérience dans l’un des lieux culturels les plus prisés de Belgrade.

Statue of Zoran Radmilović in Belgrade, Serbia, located in front of Atelje 212 theater

Sommaire

Origines et Vision Fondatrice
Jalons du théâtre d’avant-garde et de l’absurde
Développement des talents et des dramaturges locaux
Évolution architecturale et installations
Signification culturelle et héritage
Mystère et légendes urbaines
Informations essentielles pour les visiteurs
Points forts de la programmation et du répertoire
Événements spéciaux et collaborations
Conseils pratiques pour les visiteurs
Foire Aux Questions (FAQ)
Conclusion et Recommandations
Sources

Origines et Vision Fondatrice

L’Atelje 212 a été fondé le 12 novembre 1956 par un groupe visionnaire dirigé par Borislav Mihajlović Mihiz et Bojan Stupica. Leur objectif était de créer un théâtre qui repousserait les limites artistiques conventionnelles et offrirait un espace pour le drame expérimental et d’avant-garde – un acte audacieux à une époque de surveillance artistique et politique stricte en Yougoslavie. Le nom “Atelje 212” provient de son lieu d’origine, une salle mansardée de 212 places dans le bâtiment du journal Borba (belgrade-beat.com; apartmani-u-beogradu.com).

La direction initiale comprenait Radoš Novaković et Bojan Stupica, avec Mira Trailović – qui deviendrait plus tard une réalisatrice légendaire – servant d’assistante à la direction avant d’en prendre la barre (wikipedia.org).

Jalons du théâtre d’avant-garde et de l’absurde

L’Atelje 212 est rapidement entré dans l’histoire en montant “En attendant Godot” de Samuel Beckett en 1956, la première représentation de ce type en Europe de l’Est. Ce choix audacieux a marqué l’engagement du théâtre à remettre en question le statu quo et à introduire le public à des œuvres modernistes et absurdes. Il a ouvert la voie aux premières de Jean-Paul Sartre, Eugène Ionesco, Alfred Jarry, Jean Genet, Arthur Kopit et T.S. Eliot, entre autres (wikipedia.org; belgrade-beat.com).

Le répertoire a non seulement élargi les horizons du public local, mais a également établi l’Atelje 212 comme un centre de liberté créative et de courage artistique.

Développement des talents et des dramaturges locaux

Au-delà de son répertoire international, l’Atelje 212 a joué un rôle déterminant dans le développement du drame et des talents serbes. Le théâtre a offert des plateformes précoces à des écrivains tels que Brana Crnčević, Aleksandar Popović et Dušan Kovačević, tout en formant des générations d’acteurs et de metteurs en scène qui ont acquis une renommée nationale et internationale (belgrade-beat.com; serbia.com). Cet engagement à promouvoir la créativité locale reste une partie intégrante de l’héritage de l’institution.

Évolution architecturale et installations

Après ses premières années dans le grenier du bâtiment Borba, l’Atelje 212 a déménagé dans un lieu spécialement conçu à Svetogorska 21, conçu par Bojan Stupica. Le théâtre a subi plusieurs rénovations, y compris l’installation d’un toit rétractable pour les spectacles en plein air (apartmani-u-beogradu.com; wikipedia.org). Aujourd’hui, il comprend deux scènes principales :

Scène Mira Trailović : 385 places
Scène Petar Kralj : 141 places

La conception favorise l’intimité entre le public et les interprètes, tandis que des installations d’éclairage, d’acoustique et des coulisses avancées soutiennent des productions diverses et innovantes (seestage.org).

Signification culturelle et héritage

L’impact de l’Atelje 212 résonne bien au-delà de ses murs. Sa programmation progressiste a été essentielle à la création du Festival International de Théâtre de Belgrade (BITEF), qui a amené le théâtre mondial à Belgrade et renforcé sa réputation de centre d’innovation artistique (apartmani-u-beogradu.com). La résilience du théâtre pendant les périodes de troubles politiques – en particulier dans les années 1990 – a souligné son rôle de forum de dialogue social et d’engagement critique (serbia.com).

Mystère et légendes urbaines

L’Atelje 212 est également entouré de folklore local, y compris des récits du fantôme de l’actrice Ljiljana Krstić qui hanterait ses couloirs. Ces histoires ne font qu’ajouter au mystère du théâtre et à son attrait durable (theofficebelgrade.com).

Informations essentielles pour les visiteurs

Emplacement : Svetogorska 21, 11103 Belgrade, Serbie. Le lieu est situé au centre, à distance de marche de la Place de la République et d’autres attractions majeures (apartmani-u-beogradu.com).

Horaires d’ouverture de la billetterie :

Lundi au Vendredi : 10h00-14h00 et 18h00 jusqu’au début de la représentation
Samedi : Fermé
Dimanche : 18h00 jusqu’au début de la représentation Note : Lorsqu’il n’y a pas de représentations, la billetterie n’est ouverte que le matin et est fermée le dimanche (atelje212.rs).

Billets : Disponibles au théâtre ou en ligne via tickets.rs et le site officiel. Les prix varient selon la production, avec des réductions pour les étudiants, les seniors et les groupes.

Accessibilité : Le théâtre est accessible en fauteuil roulant, avec des aménagements disponibles sur demande. Il est facilement accessible par les transports en commun ou en taxi.

Commodités à proximité : L’emplacement central offre la proximité de restaurants, cafés et hôtels. Les options notables incluent Maya Apartments, Queen’s et Mercure Belgrade Excelsior (belgrade-beat.com).

Points forts de la programmation et du répertoire

Le répertoire de l’Atelje 212 est un mélange dynamique de drames serbes et internationaux, d’œuvres contemporaines, de pièces expérimentales et d’adaptations innovantes. Sa philosophie de programmation met l’accent sur :

Pertinence contemporaine : Les productions abordent des thèmes sociaux, politiques et culturels.
Diversité des genres : Drame, comédie, comédies musicales et spectacles interdisciplinaires.
Soutien aux nouvelles voix : Les dramaturges et artistes émergents sont régulièrement à l’affiche.
Collaboration internationale : Partenariats fréquents avec des artistes et institutions mondiales.

Productions actuelles et à venir (Juin 2025)

“Lažljivica” : Une pièce stimulante sur la rébellion et les idéaux (repertoar.rs)
“Knjige – Nebeske reke” : Explore le pouvoir transformateur de la littérature
Concerts : Exemple — Rambo Amadeus, 24 juin
Projections de films : Exemple — “F1,” 26 juin

Le calendrier du théâtre est régulièrement mis à jour ; consultez repertoar.rs pour les dernières informations.

Événements spéciaux et collaborations

L’Atelje 212 s’étend au-delà du théâtre traditionnel avec :

Concerts et événements musicaux
Soirées cinéma et projections
Ateliers, conférences et rencontres d’artistes
Visites guidées : Sur rendez-vous, offrant un accès aux coulisses

Ces programmes multidisciplinaires reflètent l’engagement du théâtre envers l’engagement culturel et la sensibilisation communautaire.

Conseils pratiques pour les visiteurs

Langue : La plupart des représentations sont en serbe ; certaines proposent des surtitres ou des notes de programme en anglais.
Tenue vestimentaire : Chic décontractée ; l’atmosphère est détendue et artistique.
Arrivée : Arrivez 15-20 minutes avant l’heure du spectacle pour la collecte des billets et l’installation.
Combinaison d’attractions : L’emplacement est idéal pour associer votre visite à des musées, galeries ou à une promenade dans Skadarlija.

Foire Aux Questions (FAQ)

Q : Quelles sont les heures d’ouverture de l’Atelje 212 ? R : La billetterie est ouverte du lundi au vendredi, de 10h00 à 14h00 et à partir de 18h00 jusqu’au début du spectacle. Fermé le samedi ; ouvert le dimanche soir s’il y a des représentations.

Q : Comment acheter des billets ? R : Les billets sont disponibles en ligne sur le site officiel, sur tickets.rs, ou à la billetterie.

Q : Le théâtre est-il accessible ? R : Oui, avec accès fauteuil roulant et assistance du personnel.

Q : Y a-t-il des représentations en anglais ? R : Certaines productions proposent des surtitres ou des programmes en anglais ; vérifiez les listes pour plus de détails.

Q : Des visites guidées sont-elles disponibles ? R : Oui, sur rendez-vous préalable. Contactez le théâtre pour connaître les disponibilités.

Q : Qu’y a-t-il à proximité ? R : La Place de la République, la rue Knez Mihailova et la Forteresse de Kalemegdan sont toutes accessibles à pied.

Conclusion et Recommandations des visiteurs

L’Atelje 212 reste une pierre angulaire de la vie culturelle de Belgrade et une destination essentielle pour quiconque s’intéresse au théâtre, à l’histoire ou à l’esprit créatif de la ville. Son héritage d’innovation, de dialogue social et d’excellence artistique continue de façonner les arts de la scène, tant au niveau local qu’international. Avec son emplacement accessible, sa programmation diversifiée et ses installations modernes, l’Atelje 212 offre une expérience enrichissante aux résidents comme aux visiteurs.

Pour les horaires, les billets et les dernières informations pour les visiteurs, consultez toujours le site officiel de l’Atelje 212 et envisagez de télécharger l’application Audiala pour un accès pratique aux événements culturels de Belgrade. Pour en savoir plus sur le patrimoine de Belgrade, explorez nos articles connexes et connectez-vous avec nous sur les réseaux sociaux pour des mises à jour.