परिचय

परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क—जिसे पहले परफॉरमेंस स्पेस 122 (P.S. 122) के नाम से जाना जाता था—मैनहट्टन के ईस्ट विलेज में एक ऐतिहासिक संस्था है, जो प्रयोगात्मक प्रदर्शन कला में अपनी अग्रणी भूमिका के लिए जानी जाती है। 1970 के दशक के अंत में अपनी स्थापना के बाद से, इसने अभूतपूर्व कलाकारों का समर्थन किया है और समावेशी समुदायों को बढ़ावा दिया है, खासकर हाशिए पर पड़े और LGBTQ+ आवाजों के लिए। आज, यह अति-आधुनिक कला, सांस्कृतिक नवाचार और सामुदायिक जुड़ाव के लिए एक प्रकाश स्तंभ के रूप में खड़ा है। यह गाइड विस्तृत इतिहास, व्यावहारिक विज़िटिंग जानकारी (घंटे, टिकट, पहुंच) और आस-पास के आकर्षणों के लिए सिफारिशें प्रदान करता है, जिससे यह कला उत्साही और पहली बार आने वाले आगंतुकों दोनों के लिए एक आवश्यक संसाधन बन जाता है।

इसके इतिहास और प्रोग्रामिंग पर अधिक जानकारी के लिए, परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क की आधिकारिक साइट पर जाएं, विलेज प्रिजर्वेशन का ऐतिहासिक अवलोकन, और NYC-Arts संगठनात्मक प्रोफ़ाइल।

उत्पत्ति: परित्यक्त स्कूल से कलात्मक आश्रय तक

परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क का परिसर 1885 में वास्तुकार चार्ल्स बी.जे. स्नाइडर द्वारा पब्लिक स्कूल 122 के रूप में निर्मित एक ऐतिहासिक इमारत में स्थित है। इमारत लगभग एक सदी तक स्कूल के रूप में कार्य करती रही, लेकिन शहरी गिरावट और 1970 के दशक के वित्तीय संकट के कारण 1976 में इसे छोड़ दिया गया (विलेज प्रिजर्वेशन)। इस शहरी क्षय के बीच, किफायती, अपरंपरागत स्थानों की तलाश कर रहे कलाकारों को अवसर मिला।

नर्तक चार्ल्स मोल्टन और सहयोगियों चार्ल्स डेनिस, जॉन बर्नड और टिम मिलर ने 1979 में खाली कक्षाओं और कैफेटेरिया का उपयोग रिहर्सल और स्टूडियो स्पेस के रूप में करना शुरू कर दिया (विकिपीडिया; वॉचफेस NYC)। कीथ हेरिंग जैसे अन्य दृश्य कलाकारों के साथ, सामूहिक ने साइट को बहु-विषयक कला स्थल में बदलना शुरू कर दिया।

प्रारंभिक वर्ष और सांस्कृतिक उद्भव

1980 में पेंटिंग स्पेस 122 और परफॉरमेंस स्पेस 122 के रूप में आधिकारिक तौर पर खुलने के साथ, यह स्थल प्रयोगात्मक प्रदर्शन का एक महत्वपूर्ण केंद्र बन गया (विलेज प्रिजर्वेशन)। स्टेफ़नी स्कुरा के “ओपन मूवमेंट” जैसे प्रारंभिक प्रोग्राम, जो इंप्रोवाइज़ेशनल डांस सत्र थे, ने एक विविध और नवोन्मेषी भीड़ को आकर्षित किया, जबकि “अवंट-गार्डे-अरामा” जैसे बहु-विषयक शोकेस ने साइट के भविष्य की दिशा तय की (विकिपीडिया)।

P.S. 122 में पहला पूर्ण-लंबाई वाला नाटक अक्टूबर 1980 में प्रस्तुत किया गया था, जिसने स्थल के एक पेशेवर प्रदर्शन हब में परिवर्तन को चिह्नित किया। 1980 के दशक के दौरान, ईस्ट विलेज की रचनात्मक ऊर्जा, राजनीतिक सक्रियता और प्रति-सांस्कृतिक भावना P.S. 122 में परिवर्तित हो गई, जिससे यह बोल्ड नई कृतियों और हाशिए पर पड़े आवाजों के लिए एक अभयारण्य बन गया (परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क)।

विकास, नवीनीकरण और कलात्मक प्रभाव

1983 में, मार्क रसेल कलात्मक निदेशक बने और P.S. 122 को एक रेंटल वेन्यू से एक साल भर चलने वाली, कलाकार-केंद्रित संस्था में बदलना शुरू कर दिया (वॉचफेस NYC)। 1986 में दूसरे प्रदर्शन स्थान का जुड़ना प्रोग्रामिंग क्षमता को बढ़ाता है (विकिपीडिया)। यह स्थल जल्द ही डाउनटाउन प्रदर्शन दृश्य का पर्याय बन गया, जिसने जॉन लेगुइज़ामो, एरिक बोगोसियन, ब्लू मैन ग्रुप और स्पैल्डिंग ग्रे जैसे कलाकारों के करियर को लॉन्च किया।

P.S. 122 ने तत्काल सामाजिक मुद्दों—विशेष रूप से एड्स संकट और LGBTQ+ अधिकारों—को संबोधित करने के लिए एक महत्वपूर्ण मंच के रूप में भी कार्य किया, ऐसे समय में जब मुख्यधारा के स्थल अक्सर इन आवाजों को बाहर रखते थे (परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क)।

प्रमुख मील के पत्थर

1980: “अवंट-गार्डे-अरामा” का शुभारंभ और पहला पूर्ण-लंबाई वाला नाटक।
1983: मार्क रसेल कलात्मक निदेशक नियुक्त।
1986: दूसरे थिएटर को शामिल करने के लिए विस्तार।
2004-2018: वैलेजो गैंटनर का निर्देशन, COIL फेस्टिवल, और NYC संस्कृति विभाग द्वारा वित्त पोषित $37 मिलियन का नवीनीकरण (विकिपीडिया)।
2018: नवीनीकरण के बाद फिर से खोलना और परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क के रूप में ब्रांडिंग।

हालिया नवीनीकरण ने अत्याधुनिक, सुलभ सुविधाओं का परिचय दिया, जिससे कलाकार और आगंतुक दोनों के अनुभव बेहतर हुए (ग्रीनविच विलेज NYC)।

परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क का दौरा: व्यावहारिक जानकारी

पता: 150 फर्स्ट एवेन्यू, ईस्ट विलेज, मैनहट्टन, न्यूयॉर्क सिटी

विज़िटिंग घंटे:

प्रदर्शन आम तौर पर मंगलवार से रविवार तक चलते हैं, जिसमें शाम को 7:00 या 8:00 बजे शो और कभी-कभी सप्ताहांत पर दोपहर के शो होते हैं।
बॉक्स ऑफिस दोपहर 12:00 बजे खुलता है और अंतिम शो के एक घंटे बाद तक खुला रहता है।
निर्देशित पर्यटन नियुक्ति द्वारा उपलब्ध हैं; विवरण के लिए आधिकारिक कैलेंडर देखें।

टिकट:

कार्यक्रम के आधार पर टिकट की कीमतें $15–$40 तक होती हैं।
छात्रों, वरिष्ठों और समूहों के लिए छूट उपलब्ध है।
टिकट आधिकारिक वेबसाइट या बॉक्स ऑफिस के माध्यम से ऑनलाइन खरीदे जा सकते हैं। सीमित सीटों के कारण अग्रिम खरीद की सलाह दी जाती है।

पहुंच:

स्थल पूरी तरह से व्हीलचेयर सुलभ है, जिसमें लिफ्ट और सुलभ शौचालय हैं।
विशिष्ट आवासों के लिए अपनी यात्रा से पहले बॉक्स ऑफिस से संपर्क करें।

वहां कैसे पहुंचे:

सबवे: L ट्रेन (1st Avenue), F ट्रेन (2nd Avenue), और आस-पास के बस मार्ग।
पार्किंग: सीमित सड़क पार्किंग; सार्वजनिक परिवहन की सलाह दी जाती है।

आगंतुक सुझाव:

टिकट और बैठने के लिए 20-30 मिनट पहले पहुंचें।
आरामदायक कपड़े पहनें (कैज़ुअल पहनावा मानक है)।
प्रदर्शन के दौरान खाने-पीने की अनुमति नहीं है।
फोटोग्राफी और रिकॉर्डिंग आमतौर पर प्रदर्शन के दौरान निषिद्ध होती है।
शो से पहले और बाद में लॉबी एक सामाजिक केंद्र है, लेकिन कोई इन-हाउस कैफे नहीं है।

ईस्ट विलेज में आस-पास के आकर्षण

परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क सांस्कृतिक और ऐतिहासिक स्थलों से घिरा हुआ है, जो इसे अन्वेषण के दिन के लिए आदर्श बनाता है:

टॉम्पकिंस स्क्वायर पार्क: सामुदायिक कार्यक्रमों और इतिहास के लिए प्रतिष्ठित।
सेंट मार्क प्लेस: दुकानें, रेस्तरां और संगीत स्थल के साथ जीवंत सड़क।
एल्ड्रिज स्ट्रीट संग्रहालय: एक पुनर्स्थापित सिनेगॉग में आप्रवासी इतिहास का प्रदर्शन।
स्वतंत्र गैलरी और विंटेज दुकानें: स्थानीय कला और फैशन का अन्वेषण करें।

पूर्ण अनुभव के लिए, पड़ोस की आत्मा और पाक विविधता की खोज के लिए टहलें (सनसेट ट्रैवलर्स)।

उल्लेखनीय कलाकार और पूर्व छात्र

परफॉरमेंस स्पेस न्यूयॉर्क ने समकालीन प्रदर्शन के कुछ सबसे प्रभावशाली आवाजों को लॉन्च और पोषित किया है:

स्पैल्डिंग ग्रे: मोनोलॉजिस्ट और लेखक।
जॉन लेगुइज़ामो: अभिनेता और नाटककार।
एरिक बोगोसियन: कलाकार और लेखक।
ब्लू मैन ग्रुप: नवोन्मेषी नाटकीय समूह।
बिल टी. जोन्स: पुरस्कार विजेता कोरियोग्राफर।
पेनी आर्केड, इश्माएल ह्यूस्टन-जोन्स, टिम मिलर, सारा मिशेलसन, यंग जीन ली, लॉरी एंडरसन, मिगुएल गुटिएरेज, ट्राजल हैरेल: नृत्य, रंगमंच और अंतर-विषयक कला के परिदृश्य को आकार देने वाले कलाकार (फोडर की)।

अनुकूल यात्रा के लिए सुझाव

कार्यक्रम अनुसूची की जाँच करें अपनी यात्रा से पहले; प्रोग्रामिंग अक्सर बदलती रहती है और अक्सर बिक जाती है।
जल्दी पहुंचें टिकट लेने और बसने के लिए।
पड़ोस का अन्वेषण करें: आस-पास के पार्कों, भोजनालयों और दुकानों का आनंद लें।
कला से जुड़ें: जब उपलब्ध हो तो शो के बाद की बातचीत और चर्चाओं के लिए रुकें।
पहुंच संबंधी ज़रूरतों की योजना पहले से बॉक्स ऑफिस से संपर्क करके बनाएं।

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न (FAQs)

Q: सामान्य विज़िटिंग घंटे क्या हैं? A: बॉक्स ऑफिस दोपहर 12:00 बजे खुलता है, जिसमें मंगलवार-रविवार शाम को प्रदर्शन होते हैं। विवरण के लिए आधिकारिक कैलेंडर देखें।

Q: मैं टिकट कैसे खरीदूं? A: ऑनलाइन (यहां), बॉक्स ऑफिस पर, या फोन के माध्यम से खरीदें।

Q: क्या स्थल व्हीलचेयर सुलभ है? A: हाँ, लिफ्ट और सुलभ शौचालयों सहित।

Q: क्या बच्चों का स्वागत है? A: अधिकांश शो वयस्कों के लिए लक्षित हैं; आयु सिफारिशों के लिए व्यक्तिगत कार्यक्रम लिस्टिंग देखें।

Q: क्या मैं तस्वीरें ले सकता हूं? A: प्रदर्शन के दौरान फोटोग्राफी और रिकॉर्डिंग की अनुमति नहीं है।

Q: क्या पार्किंग है? A: बहुत सीमित सड़क पार्किंग; यदि संभव हो तो सार्वजनिक पारगमन का उपयोग करें।

Q: क्या निर्देशित पर्यटन उपलब्ध हैं? A: कभी-कभी, नियुक्ति द्वारा या विशेष आयोजनों के दौरान—अपडेट के लिए वेबसाइट देखें।

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