21 21 Design Sight

Úvod

21_21 Design Sight, nacházející se v rušném okrese Roppongi v Tokiu, je majákem pro nadšence designu po celém světě. Tuto instituci vytvořili tři osobnosti japonského designu – módní návrhář Issey Miyake, architekt Tadao Ando a grafický designer Taku Satoh. Tento prostor není jen muzeum; je to dynamické centrum, kde se proplétají oblasti módy, architektury a grafického designu s cílem prozkoumat a oslavit různorodou povahu designu (Objevte 21_21 Design Sight). Otevřeno v roce 2007, 21_21 Design Sight mění konvenční vnímání muzeí nabídkou komplexního přístupu k designu prostřednictvím výstav, workshopů a vzdělávacích programů. Jeho architektonická dokonalost, typická vlnící se ocelovou střechou a podzemními galeriemi, vypovídá o inovativním duchu, který tuto instituci pohání. Tento průvodce má za cíl poskytnout komplexní přehled o 21_21 Design Sight, včetně jeho historie, architektury, výstav a praktických informací pro návštěvníky, aby vaše návštěva byla obohacující i inspirativní.

Historie a vize

Dědictví designu

21_21 Design Sight, zasazený do srdce tokijské oblasti Roppongi, je svědectvím o hlubokém japonském ocenění designu. Více než jen muzeum, je to živé centrum, kde se setkávají nadšenci designu a kreativně zvědaví lidé k prozkoumání mnohotvárného světa designu.

Vizionáři 21_21 Design Sight

Vznik 21_21 Design Sight lze vysledovat k trojici ikonických japonských osobností:

• Issey Miyake: Světově proslulý módní návrhář, oslavovaný za svůj inovativní přístup k textilu a formě, si vysnil prostor, kde by bylo možné design ocenit ve všech jeho formách.
• Tadao Ando: Architekt vítěz Pritzkerovy ceny, známý pro svůj minimalistický estetický přístup a mistrovské použití betonu, vdechl život Miyakeho vizi a vytvořil stavbu, která je sama o sobě uměleckým dílem.
• Taku Satoh: Mistr vizuální komunikace, Satohovy příspěvky zajistily, že identita muzea a výstavy rezonovaly s jasností a dopadem.

Otevření dveří designovému dialogu

21_21 Design Sight otevřelo své dveře veřejnosti v roce 2007, což bylo významným okamžikem v japonské designové krajině. Název muzea sám o sobě odráží jeho moderní ethos. Inspirováno výrazem "20/20 vision," což znamená dokonalé vidění, 21_21 Design Sight cílí na posouvání hranic vnímání, povzbuzujíc návštěvníky, aby viděli svět novým způsobem skrze čočku designu.

Nad rámec výstav

Zatímco výstavy tvoří jádro nabídky 21_21 Design Sight, muzeum jde nad rámec pouhého vystavování objektů. Podporuje dynamické prostředí pro dialog a průzkum designu prostřednictvím:

• Workshopů a akcí: Od praktických workshopů vedených renomovanými designéry po podnětné přednášky a sympozia, 21_21 Design Sight poskytuje platformy pro učení, interakci a kreativní výměnu.
• Vzdělávacích programů: Uznávaje důležitost pěstování budoucích generací designérů, muzeum nabízí specializované programy pro studenty a mladé dospělé, čímž podporuje hlubší porozumění a ocenění designového myšlení.
• Designového obchodu: Rozšíření filozofie muzea, designový obchod nabízí pečlivě vybranou kolekci designových objektů, knih a dárků, což umožňuje návštěvníkům vzít si kousek zážitku 21_21 Design Sight domů.

Informace pro návštěvníky

Otevírací hodiny a ceny vstupenek

• Otevírací hodiny: 21_21 Design Sight je otevřeno od 11:00 do 19:00, ve středu až pondělí. V úterý je zavřeno.
• Ceny vstupenek: Obecné vstupné činí 1,200 jenů pro dospělé, 800 jenů pro univerzitní studenty a 500 jenů pro studenty středních škol. Děti mladší střední školy mají vstup zdarma.

Přístupnost

Muzeum je bezbariérové a nabízí zařízení pro návštěvníky se zdravotním postižením.

Atrakcí v okolí

Při návštěvě 21_21 Design Sight nezapomeňte prozkoumat další atrakce v okolí tokijské oblasti Roppongi, jako je komplex Tokyo Midtown, Mori Art Museum a National Art Center.

Architektura a hlavní rysy

Architektonický design

21_21 Design Sight je svědectvím síly inovativního designu. Ačkoliv je Tadao Ando známý svým minimalistickým estetickým přístupem a mistrovstvím v používání betonu, tato budova se od jeho charakteristického materiálu odchyluje, představujíc jedinečnou kombinaci oceli a skla.

Hlavní rysy

• Vlnící se střecha: Skládající se z 11 masivních ocelových desek, střecha vytváří pocit plynulosti a pohybu, krásně kontrastující s okolní zelení.
• Podzemní galerie: Ando navrhl muzeum tak, aby bylo převážně podzemní, což minimalizuje jeho vizuální dopad na krajinu parku. Podzemní galerie, zalité přirozeným světlem ze strategicky umístěných světlíků, nabízejí klidný prostor pro prožití designu.
• Skleněná fasáda: 54 metrů dlouhá skleněná fasáda nabízí pohled do vnitřního fungování muzea, odrážející poslání 21_21 Design Sight učinit design přístupným.
• Flexibilní výstavní prostory: Muzeum se pyšní dvěma hlavními galeriemi, které lze přizpůsobit široké škále výstav.
• Outdoor Plaza: Rozsáhlé venkovní prostranství spojuje budovu s okolním parkem, hostí venkovní instalace a akce.
• Designový obchod a kavárna: Designový obchod a kavárna poskytují relaxační prostor k zamyšlení nad výstavami.

Výstavy a programy

Filozofie výstavy

Instituce si zakládá na představování designu nejen jako estetického hlediska, ale jako zásadního aspektu lidské interakce a řešení problémů. Výstavy často zpochybňují konvenční představy o designu, povzbuzující návštěvníky přehodnotit známé a objevovat nové perspektivy.

Minulé výstavy

21_21 Design Sight od svého vzniku uvedlo rozmanitou řadu kriticky uznávaných výstav. Některé z nich zahrnují:

• "Design and the Elastic Mind" (2008): Tato revoluční výstava zkoumala vyvíjející se vztah mezi designem a vědou.
• "Kashiwa Sato" (2012): Retrospektiva renomovaného japonského grafického designéra Kashiwa Satoh.
• "The SENSE of Wonder" (2013): Inspirováno prací vědkyně a autorky Rachel Carson, tato výstava vyzvala návštěvníky k opětovnému objevování krásy a úžasu přírodního světa skrze objektiv designu.
• "Yohji Yamamoto - SHOW SPACE" (2015): Působivá výstava, která překračovala hranice módy a umění.
• "Athlete x Design" (2019): Tato výstava zkoumala vzájemnou interakci mezi sportovním výkonem a designovou inovací.

Aktuální a nadcházející výstavy

Informace o aktuálních a nadcházejících výstavách naleznete na oficiálních stránkách 21_21 Design Sight (21_21 Design Sight).

Programy a akce

Kromě výstav nabízí 21_21 Design Sight dynamický rozsah programů a akcí, které mají za cíl zapojit publikum všech věkových kategorií a pozadí, včetně:

• Gallery Talks: Vedené kurátory, designéry a odborníky, tyto přednášky poskytují hlubší pohled na témata a koncepty zkoumané v navrhovaných výstavách.
• Workshopy: Praktické workshopy nabízejí účastníkům možnost přímého zapojení do designových principů.
• Přednášky a sympozia: Featuring prominent figures from the world of design and beyond.
• Film screenings: Předváděcí dokumentární filmy, hrané filmy a experimentální práce, které zkoumají designové témata.
• Family programs: Aktivity navržené zvlášť pro děti a rodiny.

Často kladené otázky

Q: Jaké jsou otevírací hodiny pro 21_21 Design Sight?

A: Muzeum je otevřeno od 11:00 do 19:00, ve středu až pondělí. V úterý je zavřeno.

Q: Kolik stojí vstupenky do 21_21 Design Sight?

A: Obecné vstupné činí 1,200 jenů pro dospělé, 800 jenů pro univerzitní studenty a 500 jenů pro studenty středních škol. Děti mladší střední školy mají vstup zdarma.

Q: Je 21_21 Design Sight bezbariérové?

A: Ano, muzeum je přístupné pro vozíčkáře a vyřizuje potřeby návštěvníků se zdravotním postižením.